小学生合唱怎么分声部，文科班大中国合唱怎么分声部啊

本文目录一览

1，文科班大中国合唱怎么分声部啊
2，一二三四歌合唱怎样分声部
3，小学生合唱训练方法
4，大合唱的声部是怎么分配的
5，仰望星空合唱分声部
6，如何有效开展二声部歌曲教学方法的
7，怎么排练大合唱

1，文科班大中国合唱怎么分声部啊

基本声部分为女高、女低、男高、男低。现在有这首歌的合唱谱，不过难度不小，你要悠着点，不然学生唱不下来。最好把部分声部整合，简化。（注：声部的高低根据学生的音色划分。）

文科班大中国合唱怎么分声部啊

2，一二三四歌合唱怎样分声部

你是博文中学的吧

http://zlweb.29029.com/oa/?sql=8%20@id=2085 http://www.china.com.cn/info/2009-06/30/content_18042769.htm

一二三四歌合唱怎样分声部

3，小学生合唱训练方法

我是一个小学生，我也参加过合唱，我们的老师是这样教我们的，先要教一些发音练习，比如说，绿、妈、呜……女生可以用头声，每节课前都要作一样的练习，要分开一、二声部，最好买一本合唱的书，要适合你们学校学生的，并且让他们也买，可以试一下《夏夜》这首歌，哦，对了，首先你必须会弹钢琴，要增强团队意识，上三到四节课时，就可以一个一个听教过的歌（一次测验）利用这次测验来刷人，一、二声部要经常练一下和声，比如：1、2、3，可以让一声先唱，唱到2的时候，二声部开始唱，合起来，一生要延声。我是个小学生，只能提供这么多，选我吧！

小学生合唱训练方法

4，大合唱的声部是怎么分配的

合分声部时，要掌握一定的方法，已经把合唱队的状况做了记录，分声部就可以在笔记本上进行了。如果一、二类人数差不多少的话，把一类的按2：3分配在第一、二声部，把二类按3：2分配在一、二声部，把三类按1：1分配，这一微小的变化，在以后的教唱歌曲时会起到一定作用的：一声部唱的是标准音，比较好学，相对来说合唱队可以稍微弱点；二声部唱的是合声，相对来说比较难学一点，要求合唱队要强一点，但不能过强，过强会影响到主旋律的。两个声部的人数按5：4分配，主要是保证主旋律。另外，在分配声部时，还要考虑到合唱队人员的个头，两个声部要平均分配，为以后的排队形打下基础。如果合唱的歌曲需要分成三个声部时，也可按上述方法，适当调整一下三类人员的比例，但保证主旋的原则不能变。

5，仰望星空合唱分声部

来自张杰吧新闻官的帖子仰望星空--张杰注意:(低音符号“.”在下,高音“.”在上) (- - - - - - - - - - - -) (5 4 3 3 4 3 4 5 4 3 1 1) (这一天我开始仰望星空发现) (- - - - - - - - - - - - - - - ) (1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 3 1 2~) (星并不远梦并不远只要你踮起脚尖) 5 2 1 2 3 3 5 - 5 2 171 3 7 1 1 23 3~ . - - - - - . - . - -.- . . - - -- - 我相信有一双手 -把我轻轻牵到你的跟前 3 2 1 6 6 7 1 2 35 5 - 5 3 216 1 212~ - - - . . . - - -. . - . - --. - --- 我相信有一根线将梦想 -与现实 -相连 5 2 1 2 3 3 5 - 5 2 171 3 7 1 1 23 3~ . - - - - - . - . - -.- . . - - -- - 我相信有一种缘 -会把所有的偶然都实现 3 2 1 6 6 7 1 2 -34321 1 7 1 5~ - - - . . . - - ------ - . - - 我相信就是这一天命运 -开始改变 (副歌:) - - - - - - - - - - - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 这一天我开始仰望星空发现 - - - - - - - - - - - - - - - 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 3 1 2~ 星并不远梦并不远只要你踮起脚尖 - - - - - - - - - -- - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 我从此不再彷徨也不再腼腆 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 52 2 17 1~ - - - - - - - - - - - - -- - -. - 张开双臂和你一起飞的更高看的更远 5 2 1 2 3 3 5 - 5 2 171 3 7 1 1 23 3~ . - - - - - . - . - -.- . . - - -- - 我相信有一种缘 -会把所有的偶然都实现 3 2 1 6 6 7 1 2 -34321 1 7 1 5~ - - - . . . - - ------ - . - - 我相信就是这一天命运 -开始改变 (副歌:) - - - - - - - - - - - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 这一天我开始仰望星空发现 - - - - - - - - - - - - - - - 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 3 1 2~ 星并不远梦并不远只要你踮起脚尖 - - - - - - - - - -- - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 我从此不再彷徨也不再腼腆 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 52 2 17 1~2345 - - - - - - - - - - - - -- - -. - 张开双臂和你一起飞的更高看的更远 4 4 4 6 6 7 1 2 -3 3 3 5 65 5~ - - - . . . - - -- - - . .. .- 开始仰望星空感觉-爱的时间空间 7 7 7 7 7 7 3 2 #1 2 3(#134~) 寻找生命中最璀璨的亮点 - - - - - - - - - - - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 这一天我开始仰望星空发现 - - - - - - - - - - - - - - - 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 3 1 2~ 星并不远梦并不远只要你踮起脚尖 - - - - - - - - - -- - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 我从此不再彷徨也不再腼腆 - - - - - - - - - - - - -- - - --------------.---- 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 52 2 3 3----34345----1.75-- - - - - - - - - - - - - -- - -. ------------------ 张开双臂和你一起飞的更高看的更远~ - - - - - - - - - - - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 这一天我开始仰望星空发现 - - - - - - - - - - - - - - - 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 3 1 2~ 星并不远梦并不远只要你踮起脚尖 - - - - - - - - - -- - - 5 4 3 3 4 3 4 5 4 3. 1 1 我从此不再彷徨也不再腼腆 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 52 2 17 1~ - - - - - - - - - - - - -- - -. - 张开双臂和你一起飞的更高看的更远

6，如何有效开展二声部歌曲教学方法的

合唱的表现力要比齐唱丰富得多，它有利于培养学生的听觉，发展学生的形象思维能力，培养学生的集体主义精神和排除干扰的坚定信念，二声部合唱教学是提高学生综合素养的重要手段，也是完成教学任务的重要环节，二声部合唱歌曲从小学四年级课本中已经开始出现，但由于学生惯于单声部歌曲演唱，所以一开始训练时感到很不适应，其主要原因是互受干扰和影响，在教学中，有些教师忽视知识技能的教学和训练，甚至教学内容都未能完成，最突出的例子就是二声部歌曲教学。本文就如何有效开展二声部歌曲教学展开研究。关键词：二声部有效教学一、二声部歌曲教学的意义作为学生健康成长的精神食粮，更对学生的全面发展起到任何其他形式不可替代的作用——不仅能培养少年儿童的音乐欣赏能力，更能通过合唱的学习训练陶冶情操，拓宽音乐视野等。新的《音乐课程标准》指出：“要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。”根据“新课标”的要求，音乐教师应重视二声部合唱教学，坚守“音乐课“这块阵地，从二声部合唱练习入手，为提高学生的音乐素质而努力。二、学生对二声部歌曲的态度学生喜欢唱歌，但是不喜欢音乐课本上的歌曲，对于二声部歌曲的兴趣就更不高了，大量流行音乐一直占据着他们心中的重要位置，学生听到的都是成人的通俗歌曲，少儿歌曲是少之又少，更别说优秀的合唱作品了，学生除了在音乐课上能够听到合唱，其余时间很少能享受到合唱的魅力，受音乐“弥漫性”的影响，学生在这样的环境下怎能喜欢合唱？三、现在二声部歌曲教学中存在的问题新教材虽然在合唱的聆听及学唱方面予以重视，体现了合唱教学的重要性，但音乐老师和学生受自身音乐素养的影响或者个人喜好，对合唱教学不够重视，学生的音乐基础、歌唱水平、合唱能力和习惯等方面参差不齐，二声部合唱歌曲的第一声部通常是主旋律，曲调比较顺畅，音区又较高，学生容易唱，而第二声部往往正好与此相反，这就使合唱教学常常因第二声部唱不好而失败。唱着唱着会变成一个声部，还有一部分学生会捂着耳朵唱，两个声部都大声唱，企图压倒对方，从而两个声部都会跑调，或者总是望高声部跑。四、教学的一些尝试，让二声部歌曲在课堂中有效开展（一）从欣赏开始找到学习的起点我首先从欣赏优秀合唱作品入手，培养学生对二声部合唱的兴趣。给学生播放演唱好的合唱歌曲，观看著名合唱团的演出，甚至把我校合唱团同学的现场演出碟片给学生观看，用身边熟悉的同学激发他们的兴趣并巧妙启发，精心诱导，让学生在听赏中尽情感受二声部效果，建立和声概念，了解合唱歌曲较之齐唱歌曲增添了和声要素，丰富了歌曲的表现力，从而使学生深刻体会合唱的功能和情韵。（二）寓教于乐，注重教学方法1、学习歌曲前轻松愉快的进行训练把合唱队里的一些常规训练放入课堂，首先要做的是“放松”。合唱队站好两队之后，后面的同学依次给前面的同学从头颈、背到腰进行捶打敲击，并随着老师一起做各种姿态有趣的“体操”。这种活动的目的是放松精神。老师带领学生两腿分立，用力喊出声音，其目的是锻炼横隔膜，使腹部有弹性。在音乐课堂上，这两个练习练之前必做的。既可以使学生紧张学习得以放松，为唱歌做准备，又可以增强学生之间的亲和力，增进团结与协作意识，既新鲜又有趣。学生颈部、胸部的肌肉得到放松，心胸舒展，精神愉快。为学生创设一种较为宽松的氛围，使他们感觉既是在学习，又是在娱乐。调动起学生的兴奋点，对于感受音乐、理解音乐、表现音乐都是大有益处的。课堂上，要让学生在放松中激起对合唱的兴趣。比如“闻花香”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。2、练唱方式力求多样化。刚接触二声部歌曲的学生还难以体会到和声产生的美感，加之二声部练唱花的时间相对较长，如果学唱方式过于单一，学生兴趣难以持久，教学可能事倍功半。教师应根据学生心理特点，采取多种方式进行练习。除了分部齐唱外，还可采取小组对唱、二人重唱、师生合唱等多种形式，没唱的学生也就有机会聆听演唱效果，提高鉴赏能力。这时可以借用录音机这一教学用具，把学生的演唱录制下来，教师指导他们自己听听，找出不足之处，在以后的练习中加以改正，不断提高。（三）小组合作，引导学生自我学习我在平常的教学中，把学生有意识的分成红黄两个组，每节课设计一些简单的二声部练习曲，让学生分组唱各自的不同声部，让校合唱团成员带领，自主完成各声部的初步学唱，比一比哪组唱得又快又好。就这样慢慢培养学生的二声部合唱能力。（四）“先入为主”学习二声部歌曲有一首意大利二声部合唱曲《大家来唱》，对于四年级的孩子来说接受起来还是比较难的。学生最难接受的就是第二声部的旋律，也最怕唱第二声部。为了解决这一难题，打破学生对二声部的“恐惧感”，在备课的过程中我设计了“先入为主”的教学方案，直接进行第二声部的教学。在教学过程中，我用的这种打破常规，出其不意的办法激起了学生的学习兴趣。还有五年级歌曲《晚风》，第一声部根据这个班级孩子的识谱能力高低，大胆、放手让学生学习。把更多的时间、空间交给孩子，鼓励他们用自己喜欢的方式去自学第一声部，教学效果也有了，学生在快乐中掌握了歌曲。（五）运用多种形式学习二声部歌曲1、利用口琴帮助学生学唱二声部歌曲。在教唱二声部合唱时，由于学生不能很准确地掌握音准和音程，在教学过程中往往会遇到困难，而口琴这个学具却能引导学生把握好音准和音程。如教学《苹果丰收》二声部歌曲时，先让学生分声部演奏旋律，互相聆听，接着合奏，然后要求他们把合奏时的音准和音程感觉转移到合唱中去。在合唱过程中，每个声部指定几个同学伴奏，轮流交替进行。通过这样有步骤的过渡。合唱的音准问题，大都比较好得到解决。2、分角色化进行二声部歌曲演唱学习二声部歌曲的学习可以根据歌曲内容设计成不同的角色形象，让学生在扮演角色的时候学习不同声部的演唱。如五年级歌曲《如今家乡山连山》中，设计成母子的音乐游戏，四年级歌曲《柳树姑娘》中，根据歌曲的内容加入舞蹈、打击乐和道具（绿色的柳条），用以创设独特的艺术情境，让学生在不同的角色中轻松学习歌唱。3、运用柯达依手势引导学生练唱在合唱中，教师用柯达依手势法引导，让学生找准音程的音高，达到和谐的和声效果。另外，还可用钢琴弹奏二声部旋律，起到加强二声部音量的作用。4、根据歌曲难易情况适当增减难度有些二声部歌曲有一些难度，教学时要慎重处理。如有困难，可适当降低难度。如五年级歌曲《我怎样长大》的教学中，可以把每句的第一个音的三度改为同度，相对降低难度，让学生比较容易的进入学习。二声部歌曲的有效教学，需要我们音乐教师扎实的专业思想、较强的业务能力、不断提高合唱作品的改编能力、学生练声曲的写作，以及敏锐的听辩能力和更高层面的听赏能力、熟练的合唱总谱阅读能力以及音乐的记忆能力、熟练掌握声乐知识和技能、较高的钢琴伴奏水平及缩弹能力、掌握娴熟的指挥技能、具备扎实的音乐理论知识、具备基本的音乐美学知识…… 二声部合唱教学是提高学生综合素养的重要手段，也是完成教学任务的重要环节，新课程要求我们教师不仅要有较高的专业技术水平，更需要以满腔的热情、不懈的努力投身其中，让我们相互借鉴成功经验，丰富教学经验，从而使我们的二声部合唱教学以崭新的模式面对我们的学生，实现知识技能与审美教育的有效结合。

7，怎么排练大合唱

合唱的排练方法　　队形：领唱一女生最前面，随后5个男生，后面再把其余女生分三排站在后面，注意人数。　　怎样训练合唱：　　1、合唱美学原则。准确性、统一性、平衡性、和谐性（是关键、是核心）。　　2、合唱声音的处理要符合作品的内容。唱这首歌用这种声音，唱另一首歌用另一种声音，这才是高水平。十八般武艺都要行。声音位置的统一是合唱发声的核心。　　3、合唱最大的障碍是“抖”，气多气少都会抖。　　4、独唱和合唱截然不同。独唱是发展个性和特长，合唱是共性合作。基本的发声原理、气、横隔膜、位置等科学发声的要素是一样的。　　5、人类合唱四大遗产。无伴奏圣歌（室内）、牧歌（室外）、艺术歌曲、清唱剧和歌剧。　　关于无伴奏合唱　　1、无伴奏合唱是纯人声的微观开发。它有自己的“王国”，自己的“国法”，自己的规矩，不是没有伴奏的合唱就是无伴奏合唱。无伴奏合唱是用“显微镜来看人声美”，人的声音是最美的。无伴奏合唱的根、源是人类的发声器官。十六世纪器乐还未起步，无伴奏合唱已经起步。　　2、无伴奏合唱的源头是宗教音乐。从十六世纪教学圣歌的单音开始，后来增加声部。　　3、无伴奏合唱要求清彻、透明、平直、自然。　　4、95%的无伴奏合唱是抒情的，音色是低位的。要找到力和美的最佳结合点。唱无伴奏合唱不能大把大把地“花钱”，大口大口地“吃肉”，要一毛一毛地花，要精、细、慢慢地“吃”。　　5、无伴奏合唱不齐、不准是最大的事。　　6、唱好无伴奏合唱的要求是：高度准确、声音稳定、气息平衡，除了“气功”，还要“耳功”，不能只看和只听自己声部的，还要看和听其他声部的。　　7、要有音色观。音色要明亮、统一，不要追求力度，一定要控制在饱和点之下。分享我们钟爱的音乐。　　坚持原则　　1、坚持“四不往下唱”原则，反对“进三步退两步”的错误方法。　　所谓“四不往下唱”是指：音准错了不往下唱、节奏错了不往下唱、基本性格（如欢乐与忧伤；雄壮与轻柔；等）没有把握准确不往下唱、声音方法有明显、严重的毛病时（如喊、咧、白等）不往下唱。　　一首歌曲的演唱好坏，在演唱技巧方面，对歌曲艺术形象的理解方面是有许多问题需要在排练中逐步加以解决的。例如，演唱的姿势、口形与吐词，呼吸的方法，曲调的起伏跌宕，连与断，歌曲的对比层次，铺垫与高潮，各种力度、速度、形象、感情的变化，反复的地方与次数，演唱方式，独唱、齐唱、合唱、衬腔的变化，各乐段的衔接，声音的协调与靠拢，声部的均衡与突出、呼应与配合，声音的位置、唱开与唱通等许许多多的问题，这是不可能在少数几变练唱中同时解决的。如果我们试图从歌曲的第一小节唱到歌曲的最末小节，那么在这遍连唱过程中除了能解决一、两个问题外，对于其他存在的一些技术上的缺点，则是起到相反的“巩固”作用。所以，这种表面好象进度很快而其实却很慢的教唱方法，是一种好似雪地上行走的“进三步退两步”的方法，表面上看进度很快，实际上是事倍功半。相反，如果发现问题就坚持不往下唱，那么又会造成练唱中间隔过多，过于支离破碎，也会挫伤歌唱兴趣。效果也不好。　　因此，在一个乐段中坚持“四不往下唱”的原则，而且在每遍练习中逐步解决“四不”以外的几个比较迫切需要解决的问题再往下唱，这样排练就能稳步前进，提高质量、加快进度。　　2、增强听音训练：　　要加强听音训练，只有听好才能唱好，只有能够清楚的听辨自己的声部与其他声部的异同以及联系，才能唱好自己的声部，才能有机的、主动的去配合别的声部。为了培养孩子们具备听“竖”的音响习惯，给孩子们用琴声起音时最好都用和弦，让大家养成从和弦音响中找到自己将要发出的音高。　　闭口哼唱“m”，是增强听音的重要方法之一。在声音训练上，哼唱易于找到声音的位置，并且更便于听清自己的声音及其他声部的声音。在合唱排练中常常让比较容易唱的声部闭口哼唱，以减轻易唱声部的音量，来支持和突出困难声部的歌唱。因此，应该在排练中适当安排全体哼唱“m”，或声部轮流哼唱，以增多听的因素。闭口哼唱“m”的技术要点如下：下颚放松，唇微闭。口腔中仿佛含有一小口水、稍空。舌平放、并放松地略带凹形，牙微启用“扬眉“、“闻花香似的”来感觉声音的位置往上，高过鼻梁，同时要注意不要失去下方气息的支持和控制。

排练大合唱第一步，首先是选曲，一般选一首节奏稍换快点的，再选一首优美的，如果时间不够宽裕的话，两首一首难度稍大，另一首则稍简单点。第二部，选人。接下来要考虑的问题是大概要多少人，队形该怎么安排，由此可以计算出总共要多少人数了，选人对合唱队员的声音也有要求，合唱中讲求的是声音统一。第一步和第二部是不冲突的，可以同时进行。第三部，就是排练了，每个人发一张谱子，大家一起学习歌曲，如果是二声部多声部的歌曲，先要根据合唱队员的声音特点分出高低声部来。第四步，在第三部基础上已经学会歌曲，就开始处理声音了。只是凭自己经验乱说一通，不知道对我的回答满不满意。

楼上所说的队形就是隔排“插空”的队形，传统合唱队形就是四声部合唱队形，分成方形队伍来看，左下方块是女高，右下女低，左上男高，右上男低，这个你应该懂得的，以这样的线索，你可以考虑用梯形或者倒梯的队形，这个就取决于你了,其实对于队形的选择，你按照四个方块的原则就行，怎么排都可以的。至于练习，你要从各个声部当中选个声部小队长之类的，这样能帮助你分担很多工作，选了声部负责人，你在排练中就可以游走于他们之间了，事半功倍，你应该是作二声部的合唱吧？那就选两个，分开教，练习的时候一定要轻声！千万要轻声练习，这样有利于他们进入中期的和声，后期要做强弱处理，注意一下就好，最后我要说的是，如果这个合唱是带有比赛性质或者说你个人的追求比较高的话，表情！一定要有表情，表情分其实在中小学文艺汇演当中占的分数比例是非常非常大的。额，一下子说了那么多。。。。。希望能帮到你

合唱的排练方法 2、合唱声音的处理要符合作品的内容。唱这首歌用这种声音，唱另一首歌用另一种声音，这才是高水平。十八般武艺都要行。声音位置的统一是合唱发声的核心。 3、合唱最大的障碍是“抖”，气多气少都会抖。 4、独唱和合唱截然不同。独唱是发展个性和特长，合唱是共性合作。基本的发声原理、气、横隔膜、位置等科学发声的要素是一样的。 5、人类合唱四大遗产。无伴奏圣歌（室内）、牧歌（室外）、艺术歌曲、清唱剧和歌剧。关于无伴奏合唱1、无伴奏合唱是纯人声的微观开发。它有自己的“王国”，自己的“国法”，自己的规矩，不是没有伴奏的合唱就是无伴奏合唱。无伴奏合唱是用“显微镜来看人声美”，人的声音是最美的。无伴奏合唱的根、源是人类的发声器官。十六世纪器乐还未起步，无伴奏合唱已经起步。 2、无伴奏合唱的源头是宗教音乐。从十六世纪教学圣歌的单音开始，后来增加声部。 3、无伴奏合唱要求清彻、透明、平直、自然。 4、95%的无伴奏合唱是抒情的，音色是低位的。要找到力和美的最佳结合点。唱无伴奏合唱不能大把大把地“花钱”，大口大口地“吃肉”，要一毛一毛地花，要精、细、慢慢地“吃”。 5、无伴奏合唱不齐、不准是最大的事。 6、唱好无伴奏合唱的要求是：高度准确、声音稳定、气息平衡，除了“气功”，还要“耳功”，不能只看和只听自己声部的，还要看和听其他声部的。 7、要有音色观。音色要明亮、统一，不要追求力度，一定要控制在饱和点之下。分享我们钟爱的音乐。坚持原则 1、坚持“四不往下唱”原则，反对“进三步退两步”的错误方法。所谓“四不往下唱”是指：音准错了不往下唱、节奏错了不往下唱、基本性格（如欢乐与忧伤；雄壮与轻柔；等）没有把握准确不往下唱、声音方法有明显、严重的毛病时（如喊、咧、白等）不往下唱。一首歌曲的演唱好坏，在演唱技巧方面，对歌曲艺术形象的理解方面是有许多问题需要在排练中逐步加以解决的。例如，演唱的姿势、口形与吐词，呼吸的方法，曲调的起伏跌宕，连与断，歌曲的对比层次，铺垫与高潮，各种力度、速度、形象、感情的变化，反复的地方与次数，演唱方式，独唱、齐唱、合唱、衬腔的变化，各乐段的衔接，声音的协调与靠拢，声部的均衡与突出、呼应与配合，声音的位置、唱开与唱通等许许多多的问题，这是不可能在少数几变练唱中同时解决的。如果我们试图从歌曲的第一小节唱到歌曲的最末小节，那么在这遍连唱过程中除了能解决一、两个问题外，对于其他存在的一些技术上的缺点，则是起到相反的“巩固”作用。所以，这种表面好象进度很快而其实却很慢的教唱方法，是一种好似雪地上行走的“进三步退两步”的方法，表面上看进度很快，实际上是事倍功半。相反，如果发现问题就坚持不往下唱，那么又会造成练唱中间隔过多，过于支离破碎，也会挫伤歌唱兴趣。效果也不好。因此，在一个乐段中坚持“四不往下唱”的原则，而且在每遍练习中逐步解决“四不”以外的几个比较迫切需要解决的问题再往下唱，这样排练就能稳步前进，提高质量、加快进度。 2、增强听音训练：要加强听音训练，只有听好才能唱好，只有能够清楚的听辨自己的声部与其他声部的异同以及联系，才能唱好自己的声部，才能有机的、主动的去配合别的声部。为了培养孩子们具备听“竖”的音响习惯，给孩子们用琴声起音时最好都用和弦，让大家养成从和弦音响中找到自己将要发出的音高。闭口哼唱“m”，是增强听音的重要方法之一。在声音训练上，哼唱易于找到声音的位置，并且更便于听清自己的声音及其他声部的声音。在合唱排练中常常让比较容易唱的声部闭口哼唱，以减轻易唱声部的音量，来支持和突出困难声部的歌唱。因此，应该在排练中适当安排全体哼唱“m”，或声部轮流哼唱，以增多听的因素。闭口哼唱“m”的技术要点如下：下颚放松，唇微闭。口腔中仿佛含有一小口水、稍空。舌平放、并放松地略带凹形，牙微启用“扬眉“、“闻花香似的”来感觉声音的位置往上，高过鼻梁，同时要注意不要失去下方气息的支持和控制。