油画刮刀怎么做背景纹理，请教此油画背景怎样处理的详细谢谢

来源：整理时间：2023-08-12 02:10:01 编辑：八论文手机版

1，请教此油画背景怎样处理的详细谢谢

可以用碰洒的方法上颜料，用刀刮做划痕，最后画笔补充

你可以查一下这两幅画是谢楚余画的

请教此油画背景怎样处理的详细谢谢

2，如何用刮刀画油画

刀画要有对比，亮面需要厚堆的时候可以适当用到，用的好可以使画面显得厚重不单调。即该厚则厚，该薄则薄。　　画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理，增加表现力。

刀画要有对比，薄的地方要薄，厚的地方要厚～～薄要见油底，厚如山～～～厦门海沧有几个高手画得不错，你可搜索一下刀画

如何用刮刀画油画

3，油画底料刮在油画纸上

底料是吸油的无论你刮多少遍都是吸油的要是加水只能使底料更薄更吸油用乳胶或塑形膏比较好不吸油的我们以前都这么用塑形膏更适合考场上用因为干得很快乳胶则要很久才干但这两者都不是很贵

乳胶不加水的话用长形的刮刀刮在画布上要薄加水的话用刷子涂一层干了后再涂一层乳胶干了后亚麻布的孔就差不多填好了如果对这光看还有洞的话就把上面的步骤再做一遍然后可以直接去买温莎或者玛丽的底料刷一遍至两遍要薄一点干了后可以画了但是如果要不那么吸油的话就再刷遍湿乳胶这是简单的方法更简单的是去买成品布用起来还好如果你要那种古典的制作方法。。。只能告诉你非常复杂本

油画底料刮在油画纸上

4，油画底子的制作

就用乳白胶是不太好,现在的国内的乳白胶质量不太好,容易发霉.如果自己制作底料,现在一般用钛白粉+立得粉+乳白胶+水调匀.以前老师教的一个很繁琐的方法:1.第一遍,用钛白粉+立得粉+乳白胶,不加水,调成糊状,直接用油画刀刮上去.2.等干后,用砂纸进行打磨,因为古典油画的底子要平滑.第二遍,在原来的调料中加水,稀释,用笔上.3.干后,第三遍,又再加些水,将未用完的调料再进行稀释,变得比较稀,再用笔上,然后又等干,用这些调料再上,重复3次,就可以了.虽然繁琐,但经他试验效果是好的.另外,现在市面上有很多专门的油画底料,你问问哪种比较好用,买回来直接涂上去也行,有胶性强一点和有水性强一点的,效果也不会差.底子的制作对画面的影响当然是挺大的,粗糙和平滑就有很大区别.另外,底料不好或者底料涂得不好,最直接就是会吸油,令油画的光泽失去,变得很干.还有就是久了,会变霉黑,或者发霉,有些则会产生裂纹甚至剥落.

用白乳胶就行。涂抹的时候一定要均匀了

用白乳胶就行。涂抹的时候一定要均匀了。要不然颜色会漏的。

5，油画常识如何使用乳胶做底子

使用乳胶做底子视具体的画布而定，使用方法如下：　　一、若画幅较小，用刮刀将未兑水的乳胶在画布上刮两遍即可使用。或者先用兑水的胶液刷一遍，略干后再刮一遍纯乳胶。　　二、画幅较大的先用兑水较多的稀薄胶液涂第一遍，干后多加胶少兑水（以能在画布上拖动刷子为准）涂第二遍。涂第三遍之前用细砂纸将布面打磨一遍，清除掉凸起的线头。这样涂刷四五遍即可。反复涂刷胶液是为了减少画布的松弛度。但用胶不能过多，只要确认布孔全都填充为准。用胶过多会影响画布着色。　　三、粗纹理画布不能单纯刮胶，必须在涂刷第二遍胶液时加入大白粉或立德粉，水、胶、粉的比例约等量。用同等比例的胶粉液刷第三遍。其间用砂纸对表面稍作修整。最后用稀释过的胶再涂一至二遍。无论粗纹理画布、中密度画布还是细纹理画布，都可以用第三种方法来做白色底子。　　乳胶有植物树脂乳胶和合成树脂乳胶两类。以水作溶剂，干后胶膜有弹性且透明，是制作画布底子的合格材料。目前商店出售的白乳胶属合成树脂乳胶——乙烯胶。最适宜作绘画材料的白乳胶为聚醋酸乙烯乳液，这种胶浓度高，干后胶膜光亮，透明度高，有韧性，不开裂。

可以用，只是质量差些，会吸油。乳胶漆的主要成分是钛白粉和立德粉、辅料有大白粉滑石粉等，调和剂是石油化工原料如醋酸乙烯、丙烯酸酯、苯乙烯等。和底料成分不同但基本类似。乳胶漆是水性涂料，和油没任何关系，不能往里边调油或油画颜料。丙烯最好不要用来做底子，时间长了会风化，国外20年前就禁止用它做油画底子了。油画颜料可以用，有配方，要稀释，且需要先做一层胶粉底子再加油性底子，油性底子不能直接用在布上。做底子讲究很多，最好不要自己乱试。

6，油画刮刀画法怎么画好油画

（1）调色刀。用于在调色板或平板上调和油画颜料。一般刀身较长，头圆，柄直，硬度与弹性适中。刀面平滑而光洁，有利于擦拭。圆头刀片设计是一个重要特征，调和颜料时，可以很快抹开颜料，刮颜色时又不会伤及底板。（2）画刀。绘画用刀刀片轻薄、精巧、极富弹性。刀面与柄之间有弯曲的金属杆连接，这种特殊设计避免作画时手指触及画面颜色，同时又使画刀在控制上更为灵活自由。刀刃形状多样，有圆形、方形、三角形、钝角形等，长短大小亦有区别。用画刀作画能达到画笔难以达到的效果。画笔的使用往往与画布垂直或呈一定的角度，而使用画刀时，刀片几乎与画布平行。画刀是现代画家的常用工具。（3）刮刀。主要用来清理调色板上的废旧颜料。刀片较硬，形状类似工人用的铲刀。但在实际运用中，大号调色刀、画刀也常常用来刮色。但不能刮调色板上的干颜色，因为刀片较薄、易折。有一种直柄的塑料刮刀，能确保使用时不会损伤调色板，特别是纸性调色板。（4）辅助性刀具。手术刀或纸工刀：用来修理画布上凸起的线头，清除画面的小颗粒或污点。大刮刀：主要用于制作大型画布底子，在现代绘画技法中用于大面积涂色。（1）是16、17世纪欧洲画家使用的旧式的大画刀。（2）是法国当代超写实主义画家伊维尔所使用的大刮刀。怎样使用画刀作画？用画刀作画始于威尼斯画家提香。提香晚年研究出全新的油画技法，既用画笔也用调色刀、手指涂抹颜色，形成了他独有的绘画风格。画刀能创造出画笔达不到的效果。由于画刀的大小和形状各异，从锐利的尖头到圆头和平头多种样式，因此可以用画刀做出各种质地效果，艺术家可以从容地按自己的兴趣运用画刀。画刀画法采用直接运色方式，可以从锡管里挤出颜色直接在画布上作画。白色画布就像一个大调色板，用画刀在画布上调和颜色并布满画面，对于不满意的部分可以随时刮掉重新上色，当然也可以在调色板上调和颜料涂于画布。用画刀作画能使画面颜色有一种特殊的明亮感，从整体上提高了色彩的纯度。虽然细致刻画不是画刀的长处，但画家通过技法的运用和控制，还是能表现出很多的细节。是一幅整个作画过程都应用画刀完成的作品。首先用一把窄画刀的刀尖画出菠萝的轮廓，再用一把宽的平头画刀涂上大体色。之后用大号刮刀刮去多余的颜色，产生一种粗糙的质感。接着用一把多功能调色刀调和厚重的白颜色抹上背景。在深入刻画阶段，使用各种画刀，采用砌、压、拖、抹、刮等多种刀法来增加菠萝的质感，丰富画面的颜色。画刀画法的美感来自于颜色运用的随意性。虽没有严谨、柔和的表面，却能带来意想不到的情趣，多种偶然性产生令人愉快和惊喜的画面效果。逆画技法是画刀画法的特殊技巧。先将颜色涂于画面，然后用刀尖和侧边刮出物象的形体。这种技法充分利用了油画慢干的特性。这一步可以作为一幅新油画的第一个色层，也可以作为透明画法的纯灰色阶段。油画刀的刮色技法既可用于未干的色层，也可以用于刚刚干透的色层。刀刮法透出的底色，能够使人产生诸多联想。惠斯勒画肖像时，每对着模特画一次，就把所画的部位刮一遍，产生一个很美的、变化无穷的细腻色层。这样，当作品完成时，画面色层很薄，但色彩却极其丰富、自然。马奈、萨金特、勃纳尔等许多画家经常使用刮色技法作画，利用刮刀法产生偶然效果。刮色技法能使画面清新、活泼、富有生气，产生绝妙的引人入胜的色彩效果。

7，油画中的有色底是怎样制作的

首先，要弄清楚有色底子的性质和来由。油画底子从性质上分为吸收性底子，半吸收性底子，不吸收性底子。前者多为胶粉底子，比较吸油，多用于现当代油画，不吸收性底子为油性底子，颜料涂上去不会出现吸油的情况，多见于古代油画。有色底子是属于油性不吸收底子的。有色底子的颜色：从应用来看，有色底子主要分为暖灰底子（主流）、冷灰底子和土红底子（这种底子用的人其实很少）。暖灰的颜色特有所指，是一种介于水泥和瓦楞纸之间的颜色，是偏黄的灰，暖灰的制作在古代包含铅白、黑、生褐、生赭这几种颜料，现代则由钛白代替了铅白，这以上几种颜色中铅白、钛白、生褐、生赭都属于干燥速度较快的颜料，适于做底子，但中国国产颜料符合这个技术标准的一样也没有，含油量都严重超标，还掺入过多慢干剂，做出来的底子质量会差。冷灰底子：黑加白得到的灰色，古代也是用铅白，现代用钛白代替，但说实话铅白有着不可替代的厚重感和反光性质，钛白还是弱一些，当然别的白就更差了。土红底子：就是土红颜色。有色底子的制作方法：用以上配方中的油画颜料调和出适量的需要的颜色，之后掺入适量松节油，适当减少颜料粘稠度，用刮刀或宽刷子覆盖在已经加工好的胶粉底子上，底子一定要尽量薄，以不露底色为宜，也要平整均匀，是一项需要实践经验的工作。另外，关于颜料里的油，即便是国外的好颜料，很多画家在用之前都会用吸油纸，先把颜料挤在上边，放置一两天，尽量将颜料里多余的油吸收出来再调制有色底子，国产颜料则更是必须加以处理。有色底子的作用：有色底子在古代油画技法中是很重要的一个环节，并非仅仅为了提供不吸收性而存在，它的颜色的作用更为突出。在作画时，画家会从中间调子开始设色，这部分颜色一般是物体表面纯度较高，较接近固有色的部分，明度与有色底子比较接近，画上去不会有任何刺眼生硬或明度反差强烈的感觉，非常柔和舒适，之后才会逐渐分析并将暗部明度降低，亮部提亮，因为有灰色的底子，所以提亮过程中会用比较多的层次和饱满的颜色来覆盖它，同样，暗部则可以用薄而透明的颜色罩上去，自然形成古画亮部厚暗部薄的效果，不会像画在白底子上那么刺目或寡气，暗部也不会发死。当然，暖色底子和冷色底子及土红底子的色彩倾向不同，画出来的画也完全不同，毕竟油画颜料是有透明度的颜色，要充分体现它这一特性才是油画，才具有油画的审美价值。国内很多人画油画都和做蛋糕一样盲目追求厚，也完全体会不出油画和水粉的真正差别，画出来都是死颜色，如果是那种技法的话，根本就用不着有色底子，也最好别用油性底子，会剥落的。