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古典舞表情怎么练,什么是古典舞身韵

来源:整理 时间:2023-08-29 09:47:39 编辑:八论文 手机版

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1,什么是古典舞身韵

西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家古典舞身韵是什么:身韵和古典舞是是密不可分的。任何舞蹈都是一种表达,都有一个主题,古典舞的情感蕴含在身韵之中,也可以说,感情的表达成就了古典舞的身韵。古典舞身韵主要的是练内心的感觉,首先心里要有东西,然后通过四肢和神态表达出来。古典舞身韵是起于心,发于腰达于梢,每个动作一定要把感觉延伸到你的手指尖,眼神和表情也很重要,这是看到你内心的折射。还有就是呼吸,提沉气,会让你身心舒畅。练身韵久了,就会发现你的举手投足间都散发着优雅,内心的修养也提高不少,身材更加挺拔修长,毫不夸张的说,眼睛也变大了!还有就是内心的感情丰富了,以后不管表演什么,都会有感情色彩在里面,而不是一个空壳表面。
古典舞身韵实际上就是古典舞入门基本功。你可以去百度搜索古典舞身韵教学视频

什么是古典舞身韵

2,女生练习舞蹈时的痛苦表情照片均可

我练舞蹈,也很痛苦。特别是在联系基本功的时候,一阵阵疼痛传来,眼泪总是在那时狂流出来。但是,只要自己往往在练功时想想以后练好会是怎样的喜事慢慢的便会忘记疼痛
不做作再看看别人怎么说的。
练基本功时。是很疼痛,不过只要有收获就很开心。。。 http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=0&tn=baiduimagedetail&word=%CE%E8%B5%B8%BB%F9%B1%BE%B9%A6%CD%BC%C6%AC&in=24736&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=16&rn=1&di=2750497724&ln=39 这个不痛苦哦。。自己找了。。

女生练习舞蹈时的痛苦表情照片均可

3,学习舞蹈应该注意些什么怎样才能学好

首先,要耐得住枯燥,多练习基础动作。把基础打扎实是关键。然后,对舞蹈音乐要熟悉,就是要不段增强乐感,也是个长期积累的活。再者,动作达到完美了,就得注意表情了,练习表情也是一项大工程。比如说,街舞、现代舞,一般表情要富有“自信、激情”。民族舞、古典舞,要在了解舞蹈内容的基础上做出适合的表情。
我来说,舞蹈要学3.4年,暑假上去学,人家有特长班,要叫你妈去给你报名,要这样3.4年,以后每个暑假都要去学,学不好,要去问你老师,学舞蹈有很大的天赋,说不定,以后能当个歌手,就和潘唯柏一样,当个快乐的歌手,还要认真,多联,不会了去问老师,一定能学好舞蹈,舞蹈在21和22世纪也是非常重要的,它和英语一样,只要学就肯定能学会,舞蹈也是重要的一课,学会了,就去秀,一定有很大的前途。
要看你学习什么舞蹈了,街舞,爵士舞,踢踏舞,国标舞等,学习舞蹈要求平衡力要好,对音乐有感觉,要找到感觉,你要说什么感觉,就是听到音乐有种莫名的冲动。你要是女生,爵士舞很适合女生跳,有节奏的舞蹈,跟着感觉走,跳起来很有感觉,诱惑力很强。你要是男生,当然了,街舞是首选,男生学舞多半是跳给女生跳,耍耍帅等,所以街舞是男生泡妞必备舞蹈,因为随时随地只要有动感音乐就能跳的,至于怎么学好一种舞蹈,第一要看天赋,就是对舞蹈有感觉,有的人对舞蹈没感觉,如果让他跳舞就会感觉动作很僵硬。跳舞要求动作要棉绸,任何舞蹈都有要求音乐节奏,把握节奏的舞蹈就是最出色的舞蹈,不管什么舞蹈,天赋+努力,多听多学,坚持不懈,没事在网上下点对应舞蹈视频看看,多看看,有益无害。以上都是个人经验,希望对你有所帮助

学习舞蹈应该注意些什么怎样才能学好

4,怎么样跳好舞蹈动作

要学好舞蹈,先对自己有信心,看好舞蹈的经典动作与技巧,我是学舞蹈的,对某个舞蹈很喜欢,就会很用心去学的
身体的伸展度很重要,还有你自己也知道,表情很重要,首先要掌握音乐节拍,跟着乐感发挥,融入音乐和情景当中,当然对于舞蹈你要有良好的基础,在动作上要做到精确到位,动作到位不说,还要有劲道,就是说你出手出脚的时候都要有劲,这种感觉,要在不断的揣摩和练习中体会。 男子跳舞还要注意韵律感,韵律感强了就会比较自然的配合节奏,加上劲道,表情,神态,不需要做作,有时候酷一点就很不错,跳街舞的时候酷酷的就可以了,严肃的申请,跳快感性强的舞就愉悦 一点,双人舞的话主要是配合对方和音乐情景来营造自己的神情,每一个舞蹈音乐都有不同的含义,要仔细去体会并且给出跟音乐融合的表情才是重要的。 还有忘说了,一点很重要的,踩点,就是巧踩节奏,如果你是专业舞者,那么上面的人给予的答复对你帮助很大,如果你只是作为业余舞蹈表演爱好者,那么,你尽量做到上面说的就可以了,关键是踩点,节拍,劲,定位,动作到位,眼神表情到位,韵律节奏拿好就很不错了。相信到时候表演出来会非常有型。 如果想跳好特定的舞蹈,就选择节奏感强不罗嗦音乐较为流行旋律易于配合的舞蹈作为练习对象较好,最好不要找那些光是说唱个没完没了的没什么音乐光是节拍的,也太没意思了,比慢摇稍微快节奏的歌曲较好。自己切几段拼凑起来也不错。
勤练呗,再说这种东西就像唱歌似的,也是要有一部分天赋的。但是如果自己努力的话什么都是有可能的咯,如果可以的话 可以找一找专业的指导一下,看看人家的特点在那里呗
练好基本功,提高柔韧度

5,街舞POPING怎么学

首先从新手练习说起把。基本功对一个舞者来说是必须的也是最重要的!主要包括pop wave roll这三样,也可以结合fresno oldman hitting groundmoves等动作配合练习。具体练习方法很多网站都有,这里只强调几个关键点,pop的练习给我的感觉就是条条大路通罗马,只要感觉自身的几个爆点的肌肉是绷紧再放松就是练对了,至于采用什么姿势和方法都随大家喜欢,当然这只是初期的练习,等自我感觉肌肉能够达到震动的效果时再尝试各种姿势的pop,越难越别扭的姿势对练pop越有帮助,例如把手放在后背或摸后脑勺时pop。一些舞者有一种说法是pop越小越精细越好看,但强烈建议练习时用最大力,尽量把pop做大,这样就算以后想让pop变小也容易些。开始可能很枯燥,但坚持每天练习,2个月就会有不小的收获。 wave的练习我认为是由大到小的过程。开始时动作幅度大点,等特别熟练的时候再把幅度变小,最后达到的效果是真正感觉有一股电流通过身体。只要勤加练习wave很快就会看到收获。但真正把wave融入到各种动作中还很需要很长时间。 roll的练习有几个误区,在做胸部的roll时一定要把肩膀放平。尽管肩膀上下起伏着做很舒服,但练习时一定要克制!还有腰部的练习,一共两个,一个是上身不动只动腰,一个是身体弯曲全身以双脚为轴转动。一定要分开练,不然就会很难看。 关于基本功还有一点。练习时尽量把身体的各个部分分开练习,例如要练胸部的roll时身体别的地方一定不能晃动。先把每个部分都练好了再全身配合着练习,舞者们跳popin时他们的每个动作基本都是全身的爆点一起震动,而不是单纯的只震动胳膊或只震动胸,当然有的动作要求只动一个部位,这时要灵活运用。 还有一个对任何舞种都最最重要的练习,就是节奏感。poppin的乐曲有其自己独特的节奏,练习pop时要边pop边听音乐,尽量让每个pop都打在拍子上。当然并不是把pop打在拍子上就是有节奏感了,但这只是一个基础。 记得以前问过我的一个老师怎么看一个舞者跳舞的好坏,他说“基本功必须要好,这是每个高手必备的素质。所有高手基本功都是一流的,真正的国际大比赛时主要看的是一个舞者对音乐的理解和自己独特的风格。”怎么解释这句话呢,大家有很多人可能都看过黄景行(Dino)07年在动感地带的比赛把,不仅动作与音乐的节奏不谋而合,而且大家注意他的表情也随着音乐在变换,真正给人一种融入到音乐中的感觉。这才是一个真正的高手的节奏感。 再说说风格的问题,舞者们一定要注意千万要等基本功练好了以后才能去追求自己的风格,我见过很多跳好几年的舞者他们从刚开始接触街舞就开始找偶像,然后模仿偶像的动作,这是一个很大的误区。也许在外行人眼中看着很有意思,但这样练永远不能达到高手的位置!一定要练好基本功,再把自己对音乐的理解变成舞蹈或把自己喜欢的舞者的风格放到自己的舞蹈里。这里必须要强调一个对街舞产生巨大影响的人物--南贤俊,喜欢可以,初学者千万别去模仿他的风格。会给自己造成一个很大的弯路!当然我并不认为他跳的不好。 基本功好了以后就可以去编一些舞蹈去演出,多看视频多模仿一些著名popper的经典街舞动作,像EB里的pete 美国的jsmooth 韩国的DS 日本的acky kyo我国的Dino 杨文昊等著名舞者。还有多在网站上看一些国际的街舞比赛,据我所知 www.56.com里的关于街舞的资料是最全的,很多专业的舞者都在上面有空间。 还有一些大家经常能在视频中看到的动作,也是最流行的动作,像杰克逊的太空步(滑步),埃及手,Robot等等。把这些融入自己的舞蹈中会使自己的舞蹈更有观赏性。 这句话说了可能有点现实,只花精力是跳不好街舞的,还要花钱!都说黄景行跳一年就成为中国第一,但除了努力之外他们还不惜请了外国的专业老师教。当有机会遇到非常好的舞者时千万不要吝惜金钱,有时好的舞者讲的一节课很可能改变你的整个街舞人生。建议开始的时候自己学,然后每过一个阶段就让专业的popper教一节课,这样才不至于走歪路。

6,怎样练就舞蹈演员的优雅气质

如果要练就优雅的气质,选择芭蕾是最好的,你看看那些视频,那些演员,就好象飞一般.不过这是很辛苦的,就好像楼上说的用心去感受它!自然而然你就有优雅,高贵,天鹅般的气质了.
首先! 全身心的投入舞蹈!用心去感受它!尝试学习各种舞蹈.舞蹈美.不单指 身资,如果你领会了这种舞蹈的境界!那么你会跳的很好!也是最美的!  用心灵感受..长期这样下去!你就会伶俐出你自己独特的气质.属于自己的
有人说过,要对一个不漂亮的女人作评价,如果她还算知书达理,可称之为“有气质的女人”。幸与不幸,我经常得到这样的褒奖。不过,我自信拥有气质。 有气质的女人从不对时尚发高烧。时尚总是为女人披上小资、中产等外衣以博芳心,而有气质的女人对这些富而堂皇的名称的温度永远是36`c不冷不热、不温不火。决不会削足以适之或狂热以追之。千万不要认为她不解风情,有气质的女人会从时尚中冷静地发掘适合自己的因素。或者屏弃时尚,而崇尚自我,谁说这又不是一种时尚呢?有气质的女人懂得如何装扮自己。看似平常,稍不注意就会从眼前飘然而过,但当你止步注目,总是有一些看似不经意的雕琢会让你细细品味。看有气质的女人的衣着就如同看日本文学——一碗清澈见底的水,品过之后才知道里面是加了盐的。 有气质的女人钟爱音乐。不是让自己看似某一类人而附庸风雅。听音乐就象呼吸空气一样自然,并且不可缺少。当大多数人争先恐后地要冲入“神秘园”时,当每条大街上都有马修 -连恩的低吟时,有气质的女人总会莞而一笑。仿佛想起了儿时吃过的水泡饭——现在已经不会再用它来充饥了。她知道如何加强自己的营养。如果把听音乐比喻成吃饭,晚宴通常是郑重的:正餐是《图兰朵》,卡拉丝或者波提切利演唱的歌剧片段做背景音乐。如果要有酒那就要《蝴蝶夫人》——浓烈的味道象一杯苦艾酒,虽说使眼泪忍也忍不住,但让人心甘情愿地去感受。饭后的甜点不妨来一点格里格的钢琴小品,轻柔抒情的琴键敲遍全身,在每一处都印上静谧的音符。于是,我——一段婉约的乐章——在华灯初上之时,演奏着幻想。如同花儿绽放。 有气质的女人爱书。正是因为有书的浸染,才有温润、雅致的女人。女人的抬手投足、一招一式都流动着书的气韵。书与女人相映成辉。睿智的你,总能感受到她与诗经中的哪个女子相象,或是谁的化蝶在她扑朔迷离的眼睛中再生。盈满暗香的她,比唐诗浅,又深于传说。有气质的女人是一道风景,你只能远观而不可亵玩。要是你才情出众,志趣相投,才有幸与之结得梅兰之交。与有气质的女人共事,如入芝兰之室——久而不闻其香。只觉心脾清凉静谧,所有恶俗的浊气侵入不得只能流离于九霄云外。有气质的女人就是一本好书。她不会任人翻阅,也不是每个人都读得懂。 有气质的女人懂得生活。任何人的生活都不会是十全十美的。烦恼、焦虑、失总是悄无声息地从潘多拉的盒子里跑出来,伺机侵占我们惬意的心。凡尘中的你是不是被搅得焦头烂额了呢?而有气质的女人会先把它们尘封,暂时“生活在别处”。待到心平气和、神清智明时在杀一个漂亮的回马枪。“诗意地生活”是她恪守的准则。所以,她总是生活的诗意盎然。清晨醒来,摘一朵白云放在衣袋里,于是一天的心情都会轻盈曼妙。即使工作繁忙她也能忙里偷闲,适时地放飞心情:窗下的小草终于钻了出来;滴在纸上的墨迹象一只小狗;晚霞的色彩变幻莫测,想不出由哪些颜色来调和;雪花飘下来的时候一点秩序都没有,随意改变着方向……正是因为有这些小亮点,日子才不会阴沉。 有气质的女人可不是不食人间烟火的仙女,答理起生活来秩序井然,又别有情趣。如果时间允许,会做一顿丰盛的晚餐。一边听着花腔女高音的歌剧唱段,一边在厨房煎炒烹炸。收拾停当后,一幅色香味俱佳的油画跃然于桌上:烛光摇曳,格子台布与兰印花磁盘映衬出的典雅色调忽浓忽淡。觥筹交错,暗香浮动。细心品味的不只是菜肴,还有心情——吃饭不再是件简单的事情。 有气质的女人时刻让心保持温润。某个夜半十分,她会在枕旁的老公呼吸均匀之后悄然起身,捻亮书房的台灯,看一段杜拉斯,或李渔的闲情偶寄,或者,只是冥想。望着窗外如水的月夜,淡淡地任思绪在时空里飞舞,也许是想起了某段馨香的往事,一丝微笑绽放在唇边,晶莹的一如天上的新月。 有气质的女人还有很多好的品质;有气质的女人的类型也很多。也许,她就在你的身边。 真正有气质的女人,从来不告诉别人自己读过什么书,去过什么地方,有些什么衣服,拥有多少珠宝,因为她不自卑。--亦舒 经得起,买得起,花得起,秀得起。 美可以天生,但气质却是后天的修炼,就我的总结教你几招。 1、 站:站一定要挺,抬头挺胸收腹,头别仰上天,胸别挺出去了,一切要平,这是最起码的站姿,而且不管在哪里,在哪种场合,只要是站就要保持这种形态,长久下来就会形成一种习惯。如果你说不行,我站不出那效果,那就回家,脚跟、臀部,两肩、后脑勺贴着墙,两手垂直下放,两腿并笼做立正姿势站上个半小时候,天天如此,不相信你站不出那效果来。 2、 坐,坐姿一定要雅,上身要正,臀部只坐椅子的三分之一,腿可以并笼向左或向右侧放,也可以一条腿搭在另条腿上,两腿自然下垂。但切忌不能两腿叉开,腿也不能翘椅子上,如果你还没习惯的话,就利用工作中休息的时候来锻炼一下自己。 3、 走:走先用一下站的词,抬头挺胸收腹,别总是低头数自己的脚指头。走在路上就把路当你家的,你的t型舞台,但也不是要你走的横行霸道,要走的旁若无人,目不斜视,走出自己的气势,不要急步流星,也不要走的生怕踩了路上的蚂蚁,不快不慢,稳稳当当。剩下的就是走姿了,可以纽,臀部的纽动更显你的腰姿,但不要上身全跟着动起来,给人看上去轻浮感,两手垂直,轻轻前后摇摆,别是走军姿,也不是走正步,要自然。 4、 外型上还有一点要注意的就是服装了,不一定要非是名牌,但是一定要适合自己的年龄,身材,要穿出自己的个性,一件好的衣服穿人家身上很好,但不一定就非适合你穿。 5、 好了外型已具备,那现在要的就是自信,自信你是最美丽,最优秀的。不要摆在嘴上,做人一定要是谦虚的,聪明的人一直都是在夸别人的。也千万不要在网上这样宣传自己怎么,怎么样了,给的希望越大,大家看到你的时候失望也就越大。要放在心里,从心里往外的散发,表现在你的脸上。 6、 说到脸那就要说说脸部表情,要微笑,记得是微笑,不要呆若木鸡,也不要笑的花枝乱颤。做不到笑不露齿,那就轻轻上扬一下你的嘴角。最重要的就是你的眼睛,听别人说话,或者跟人说话时一定要正视着人家,不要左顾右盼的,记得有本书上说女人的眼睛是她心的一道闸门,那就好好的利用这到闸门,把你的自信表现出来。 好了,一切具备了,不管你是高的矮的,还是美的丑的,给自己一点信心,相信自己就是最有个性的,展现你们的自信,给自己多加一分气质。 差点忘了最重要的东西,那就是要有修养,要有内涵,千万别被人在背后说,那人看上去很有气质,但一张嘴脏话连篇,记得,不管是做美女还是有气质的人,千万不要骂人,那样会毁了你所有的形象。 气质由心生,保持自己一颗纯洁善良的心吧
练芭蕾啊~还要把自己当做公主or王子永远 高高在上 的感觉

7,怎么学poping

不用的,看多点视频,重要的是自觉练习!!!POPING,重要的是POP这个基本功...学不好别想去做动作!别急,一定要学好!一、手部的POP二、脚步(也就是胯部练习)的POP三、头部的POP四、胸部的POP(先不用练习前言:POPPIN只要灵活运用四肢就很强了,千万别在四肢还没有练成POP的时候就来跳POPPIN,这样基础不稳,你永远都学不好,就算你模仿一个动作跳出来了,但是内行人一看就会觉得不好看,而且POPPIN不是比谁POP的弧度大或者全身都会POP就是厉害;POP的时候出力点要短但是要大,POPPIN的点越轻松就越漂亮,这样看起来会精而细,很多人练习的时候都会用上肩部突然下拉来带动各部分肌肉达到的POP,这个练习方法不能说不正确,只是POP起来不太好看而已,这个纯属个人观点,还有要补充的是大家刚练习的时候是不是会感觉到自己的动作很少,其实这不是一个问题,只要你跳久了,感觉好了,把自己的身体融入到音乐里面,就算在一首歌曲中重复一些动作也是无所谓的,重要的是感觉,跟着音乐来跳,要合拍,这个就是为什么施旷老师要说的DANCE TO THE MUSIC,只要你能跟着音乐不停地跳玩一首歌曲的话,看来你也不错了,呵呵 一、手部练习的方法 1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势,手指往下放,要感觉到很轻松的感觉 2、然后你手腕往下压,可是手指头部分要让他往上,手腕向下压的时候你是否看到你的小手臂有一个凹洞,就是轴那里有个小洞(反复那样练习就是了) 3、练习当中,你看看你手的上半部分,肌肉有没有爆破出来,要是有,你再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动,还有背部的肌肉有没有跳动?手腕向下压时,胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是,但是要注意的是:不是胸部往前,而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点,那就正确了。 估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来,但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力,用力的都在手腕上,请各位尝试一下是否有感觉。 这个手部的练习要配合上脚部的练习才好,这样才自然 二、脚部POP的练习 脚步的POP其实也就是大家所说的胯下的POP,很多人都把它想的好复杂好难练,其实胯下的练习比手部练习更加容易,只要大家别把它想的太复杂就可以了,尽量的简单,越简单越好,下面就跟着我的方法来练习一下,很快就有点功效了哦,注意的是利用膝盖。 1、你先站起来,然后膝盖向前稍微弯曲,有点像要坐下的感觉2、你从第一点所说的,慢慢从这个动作站起来,记得是慢慢的把脚打直,但别用力3、慢慢的站起来,脚快要站直的时候,你突然在这里用力快速把脚打直(也就是膝盖往后),这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢?记得千万别屁股用什么力或者往里收,那是不正确的练习方法,大家尽量想的越简单越好 这个脚部的练习要配合上手部的练习才好,这样才自然 三、头部的POP其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚,下面就打个比方让大家按这个来练习吧! 其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果,可能我那么说大家都有点迷惑,我就打个比喻吧 1、我们经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”,记得,头部的POP有点像“喂”的一声,怎么说呢?当你在叫别人“喂”的时候,头部是不是有点稍微向上点了一下,就是那一“点”其实就是POP了,只是你要用力而且要短时间内完成而已。注意是先保持原来轻松的表情,突然叫别人喂的一声,反复练习就会学会头部的POP,是不是有点感觉了呀!但是下颚别用力,用力是在后脑勺,CAN YOU FOLLOW ME? 四、胸部的POP 为什么我在前面说胸部不用练习呢?其实也不是没有道理,等你练会我以上说的三点以后,你的胸部自然就会POP了,你不信你就试一下,呵呵,所以这个不用练习哦(但是真正单一的胸震是需要练习的,练习方法第一把腰挺直了,你会感觉到腰有点酸,注意提胸,然后慢慢放松的时候突然来个POP,但是这个POP不是腰出力,腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮,详细讲解的话下次再说吧!大家先练好我前面说的) 最后要补充的是国内一级POPPER:BOKY的一些观点,很有用的,大家仔细看看:1。手臂上的POP主要用到的是三头肌和桡侧腕短肌。可以尝试做这样的动作:五个手指扶住墙壁,然后用手心的位置去推墙(注意肘关节自然弯曲,不要用力去大直)。在这个动作里用到的肌肉群,大致就是手臂上的POP位置。2。胸部的肌肉是垂直向上走。这点阿KING你说的很好。因为需要注意的是,很少爆点会利用伸展关节来完成。所以反过来说,如果胸大肌不是向上走,势必会牵连到脊椎关节的弯曲。另外,胸肌的POP和颈部肌肉的POP一般是同时完成的。可以这样理解。胸肌往上走的时候,头部保持原来的位置或者略微下压,这样自然就压迫到脖子上的肌肉了。另外,怎么样去锻炼颈部的肌肉呢?大家尝试发两个音,一个是“噢”,这个口型张到最大的时候,很自然的可以绷紧胸锁乳头肌。另外一个是“哈”,最大幅度去做的这个口型,可以绷紧肩胛提肌和肩胛舌骨肌。这三块肌肉是做颈部很重要的POP来源。另外,有的时候你会看到POPPER在台上笑得很开,哈哈~现在可以理解吗?这样不单是为了渲染气氛,也是轻松完成脖子上爆点的好办法。。。呵呵呵~~~3。腿部的POP以前说过,阿KING也解释的很好。我就不多说了。这是唯一的需要利用关节才能完成的POP。因为膝盖自然弯曲的情况下很难绷紧大腿上的各部分肌肉。另外需要补充的是,下盘的POP不单单只有*大腿肌来完成。在一些特定的动作里,也会用到臀部和后腰肌肉上的POP。
首先从新手练习说起把。基本功对一个舞者来说是必须的也是最重要的!主要包括pop wave roll这三样,也可以结合fresno oldman hitting groundmoves等动作配合练习。具体练习方法很多网站都有,这里只强调几个关键点,pop的练习给我的感觉就是条条大路通罗马,只要感觉自身的几个爆点的肌肉是绷紧再放松就是练对了,至于采用什么姿势和方法都随大家喜欢,当然这只是初期的练习,等自我感觉肌肉能够达到震动的效果时再尝试各种姿势的pop,越难越别扭的姿势对练pop越有帮助,例如把手放在后背或摸后脑勺时pop。一些舞者有一种说法是pop越小越精细越好看,但强烈建议练习时用最大力,尽量把pop做大,这样就算以后想让pop变小也容易些。开始可能很枯燥,但坚持每天练习,2个月就会有不小的收获。 wave的练习我认为是由大到小的过程。开始时动作幅度大点,等特别熟练的时候再把幅度变小,最后达到的效果是真正感觉有一股电流通过身体。只要勤加练习wave很快就会看到收获。但真正把wave融入到各种动作中还很需要很长时间。 roll的练习有几个误区,在做胸部的roll时一定要把肩膀放平。尽管肩膀上下起伏着做很舒服,但练习时一定要克制!还有腰部的练习,一共两个,一个是上身不动只动腰,一个是身体弯曲全身以双脚为轴转动。一定要分开练,不然就会很难看。 关于基本功还有一点。练习时尽量把身体的各个部分分开练习,例如要练胸部的roll时身体别的地方一定不能晃动。先把每个部分都练好了再全身配合着练习,舞者们跳popin时他们的每个动作基本都是全身的爆点一起震动,而不是单纯的只震动胳膊或只震动胸,当然有的动作要求只动一个部位,这时要灵活运用。 还有一个对任何舞种都最最重要的练习,就是节奏感。poppin的乐曲有其自己独特的节奏,练习pop时要边pop边听音乐,尽量让每个pop都打在拍子上。当然并不是把pop打在拍子上就是有节奏感了,但这只是一个基础。 记得以前问过我的一个老师怎么看一个舞者跳舞的好坏,他说“基本功必须要好,这是每个高手必备的素质。所有高手基本功都是一流的,真正的国际大比赛时主要看的是一个舞者对音乐的理解和自己独特的风格。”怎么解释这句话呢,大家有很多人可能都看过黄景行(dino)07年在动感地带的比赛把,不仅动作与音乐的节奏不谋而合,而且大家注意他的表情也随着音乐在变换,真正给人一种融入到音乐中的感觉。这才是一个真正的高手的节奏感。 再说说风格的问题,舞者们一定要注意千万要等基本功练好了以后才能去追求自己的风格,我见过很多跳好几年的舞者他们从刚开始接触街舞就开始找偶像,然后模仿偶像的动作,这是一个很大的误区。也许在外行人眼中看着很有意思,但这样练永远不能达到高手的位置!一定要练好基本功,再把自己对音乐的理解变成舞蹈或把自己喜欢的舞者的风格放到自己的舞蹈里。这里必须要强调一个对街舞产生巨大影响的人物--南贤俊,喜欢可以,初学者千万别去模仿他的风格。会给自己造成一个很大的弯路!当然我并不认为他跳的不好。 基本功好了以后就可以去编一些舞蹈去演出,多看视频多模仿一些著名popper的经典街舞动作,像eb里的pete 美国的jsmooth 韩国的ds 日本的acky kyo我国的dino 杨文昊等著名舞者。还有多在网站上看一些国际的街舞比赛,据我所知 www.56.com里的关于街舞的资料是最全的,很多专业的舞者都在上面有空间。 还有一些大家经常能在视频中看到的动作,也是最流行的动作,像杰克逊的太空步(滑步),埃及手,robot等等。把这些融入自己的舞蹈中会使自己的舞蹈更有观赏性。 这句话说了可能有点现实,只花精力是跳不好街舞的,还要花钱!都说黄景行跳一年就成为中国第一,但除了努力之外他们还不惜请了外国的专业老师教。当有机会遇到非常好的舞者时千万不要吝惜金钱,有时好的舞者讲的一节课很可能改变你的整个街舞人生。建议开始的时候自己学,然后每过一个阶段就让专业的popper教一节课,这样才不至于走歪路。
文章TAG:古典舞表情怎么练古典古典舞表情

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