首页 > 论文 > 医学论文 > 中国音乐史与名作赏析论文怎么写,大学音乐鉴赏的论文该怎么写

中国音乐史与名作赏析论文怎么写,大学音乐鉴赏的论文该怎么写

来源:整理 时间:2023-12-31 02:59:59 编辑:八论文 手机版

1,大学音乐鉴赏的论文该怎么写

用心写啊
很好写的啊,只要用心去发现,用心去写,我想一定能写好的

大学音乐鉴赏的论文该怎么写

2,音乐鉴赏论文怎么写

是的 先把作品分析一下,,从结构上的也好情感上的也好,细腻一点。 然后再拔高层次,关于自己的悸动 最后结合其他的作品

音乐鉴赏论文怎么写

3,求中国近现代音乐史论文

你可以写学堂乐歌啊,这就使20世纪初的新型学校音乐教育,代表人物沈心工,李叔同,曾志忞,其中李叔同的作品审美功用更高些也可以写写那些学校音乐教育的发展,一般学校的,专业的都可以啊才发现你这问题是09年的,我的回答肯定没有用了……

求中国近现代音乐史论文

4,音乐系的论文怎样写才好

音乐学就是有关音乐的学问,它是一个知识领域,其目标是把音乐艺术作为物理、心理、美学和文化现象来加以研究.精通和研究音乐知识的主要途径是阅读和写作--阅读是了解他人写出来的知识,写作则是把自己掌握的知识刊布于世.文章讨论音乐学(主要是西方音乐史)的论文写作,提出由百科全书入门,从综述元典起手的基本方法和注意事项.

5,怎样写关于音乐鉴赏的2000字的论文

去圖書館、上網 找相關資料 然後擷取有用的片段,合理的編排起來,稍微加上你的一點意見,就是兩千字論文。天下文章一大抄。加油
作为当代大学生素质是必修课,华仔怎么能说shi呢!哎!真没得救了!萌萌去让你们家强强去写吧,要不面面也行,他们肯定乐意…哈哈哈哈哈哈…
华仔注意素质!
写不出来就去屎!!!

6,300字的音乐论文怎么写

中国民族音乐 指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。点击此处添加图片说明中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式,那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐,魏晋的清商乐,隋唐时的琵琶音乐,宋代的细乐、清乐,元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。 中国民族音乐一般分为五大类,即歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐。每类音乐又各有多种体裁、形式、乐种和作品,如歌曲又有古代歌曲和民间歌曲之分;民间歌曲中又分劳动号子、山歌、小调、长歌及多声部歌曲等不同的体裁;同是山歌,又因地区、民族的不同而风格迥异,各具特点。又如民族乐器,早在两千多年的周代就有七十多种乐器了。现在经常使用的乐器已达两百多种。按其演奏方法和性能,可分为吹管乐器、拉弦乐器、弹弦乐器和打击乐器四类,这些乐器既能独奏,又能组合成各种形式和乐队进行重奏和合奏,并具有独特而丰富的艺术表现力,民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合,不同的曲目和演奏风格,形成多种多样的器乐乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。 三四百字,需要多的再联系。

7,音乐欣赏论文怎样写现成的文章

中国音乐的诗画意境 摘要:自古以来,中国音乐就注重“善”与“美”的结合,追求“诗”与“画”的意境。 关键词:诗画 情感 音乐 中国民族音乐源远流长,它以独特的精神内涵与流动特性融入到传统文化的各个部类,以其独特的功能作用于中国传统文化之中,其中包括绘画的气运及诗歌的意韵。在中国古代,音乐是最被重视、并且获得高度发展的艺术,甚至可以说是各门艺术的中心和源泉,而其中最主要的就是诗和画了。 中国人常用“诗情画意”一词来表达美的境界,这个词形象地说明了中国民族音乐注重情趣和意境,强调“善”与“美”的结合,向善中求美。“诗中有画、画中有诗”是说抽象的文字可以表达抽象的情趣。诗词是用文字来表达人的情感和动人的意境,而绘画则是用图画来描绘美丽的图景。中国绘画中有“工笔”、“写意”两大类,工笔画细致入微、精雕细刻,追求的是“形似”;写意画是用笔放纵、造型概括,追求“神似”。而“传神”一直是中国画的最高追求。 正是受这种意境的影响,中国音乐有其独特的美学思想和艺术境界。音乐艺术本身就是一个文学、诗歌、历史、美术的综合体。它所映现的也正是历史发展过程中人类物质和精神力量达到的程度、方式和成果。 任何艺术都是在主观和客观相互关系之间建立起来的,徐复观先生在《中国画与诗的融合》一文中说:“绘画不仅仅是再现自然,但终究以再现自然为基调,所以它常常是偏向于客观的一面。画因为是以客观自然为基调,所以就定画的机能是见。诗则是表达感情,所谓诗以言志以言志喂基调,所以常常是偏向于主观的一面。”钟嵘《诗品》以开始便说“气之动物,物之感人”,而诗人必定是“善感”的人,可以说,画是“见的艺术”;诗则是“感的艺术”,那么音乐作为表现人类情感的一门艺术,所包含着的非语言、非概念、非思辨所能传达、说明、代替、穷尽的某种情感的、观念的、意识和无意识的意味,同样也是那样朦胧而丰富,宽广而不确定。到后来谈到“因为中国文人能有意识地在诗中发现出画的题材,并由此再进一步用作诗的方法来画,从而提高了画的意境,使之得以在精神上进一步将两者融合在一起。用画来说明诗的远的意境,则是诗与画的相互启发,循环无端了”。在我看来中国艺术中岂止诗与画能做到“互相启发,循环无端”书法与诗画,书法与篆刻,音乐与书法,音乐与诗画。扩而大之,华夏艺术正是如此生生不息,得以流传的。 因而要很好地表现中国音乐,就要把握好中国自古以来一直追求的这种意境。而我们可以借鉴其他跟音乐紧密相连的艺术形式,来更好地表现音乐。如诗与画。在演奏和欣赏一些诗情画意的古代曲目时,我们可以结合诗与画的特征来演奏和欣赏它。 详细内容请到: http://www.studa.net/Music/081210/10100181.html 查看
文章TAG:中国音乐史与名作赏析论文怎么写中国中国音乐中国音乐史

最近更新