唱歌怎么控制呼吸，歌唱中呼吸怎样掌控

1，歌唱中呼吸怎样掌控

不能时而急促时而放松，要连续

不要1次性的把气用光

歌唱中呼吸怎样掌控

2，唱歌时如何控制呼吸让嗓子跟上

把握好机会，尽量让嗓子说话自由，控制好。诀窍自己去找吧，在你动的时候应该会找到。尝试多了就知道其中的诀窍了！

唱歌时如何控制呼吸让嗓子跟上

3，唱歌时如何控制自己的气息

首先练习腹式呼吸，懂不？再熟悉歌曲的韵律，多听，多练，时间和耐心是关键

建议你平时练习腹式呼吸法吧，就是吸气的时候小肚子鼓起来，呼气的时候肚子瘪进去。最好是查阅一下这方面的资料。腹式呼吸发不但可以控制自己的气息还对身体养生有很大的好处。

控制气息其实就是用横膈膜挤压肺部，把气息呼出来，然后用嗓子挡气，让气息慢慢的流出来，同时声带通过气息推动发出声音，告诉你个练习方法，冬天手冷的时候你会哈气暖手，用这个方法，尽量延长哈气的时间，让气慢慢的出来，练久了气息就好了

唱歌时如何控制自己的气息

4，唱歌是如何控制好呼吸

关于歌唱呼吸及几种吸气方法对于怎样吸和怎么呼，是一种根本不需要考虑的事情。人体的这种功能，从本质上、生理上来说，在歌唱时和在说话时是完全一样的，但在运用上两者之间存在着很大差别。说话时人不需要考虑在什么时间、什么方法进行呼吸。气息的进出量，只要它觉得合适可多可少，因为他有充分的机会去呼吸。他不必要把气吸到什么地方，也不必要把吸入的气息固定在一个位置以支持一个特定的长度和强度的声音上，换气的速度也没有限制。总之，是随意和自由的。歌唱的情况则不同。歌唱者要有意识地去吸气，并保持把所吸入的气息分配在要发出的一定数量的声音上，而每个音都有它特定的高度、长度、强度。唱一首歌曲时，歌唱者只能在休止的时候和歌词、乐句等表情允许的情况下，才可以进行换气。总之，是有意识、有准备、有计划的。歌唱需要气息，那是不是气吸得越多越好呢？朋友你一定有过这样的体验：因为担心气不够用，就吸进大量的空气，结果还是觉得气不够用，而且唱起来觉得憋得难受。这是因为气吸得过多过满时，呼吸肌肉群用力过多，造成肌肉僵持的缘故，也就是说气息吸得过多，会影响歌唱的正常进行。那么，吸入多少气息才算合适呢？这是一个无法用数字来回答的问题，它只有通过歌唱者的感觉来“计算”。应该说，歌唱呼吸是一个兴奋而又放松的循环过程。吸气时，保持一种积极、放松的状态，积极是指兴奋向上，放松是指叹气向下的感觉。这种积极、放松的状态，首先要有正确的歌唱姿势：适度抬起胸部，两肩松垂、颈部放松、两眼平视有神、面带微笑（一种发自内心深处的微笑）。保持这种姿势，通过下面几种吸气方法的学习，来体会正确的歌唱吸气。

5，唱歌怎么控制气息

气运丹田学会合理的放气

习惯问题，你还没习惯用腹部呼吸，最好的习惯练习方法就是慢跑，每天坚持跑5公里，由1呼1吸，到2呼2吸，最后练到4呼4吸，就明显有劲了，再唱的时候，就容易控制多了。。还有平时讲话，呼吸，都尽量习惯用腹部呼吸。。习惯了。自然就可控制啦，练歌的时候，可以选择一些中音的曲目练习。

但是我也是高中开始学唱歌，那时候也是和你的状况差不多。一直坚持学。大学的时候接触了学校里面的乐队，吉他手和歌手，和他们聊天，一起玩。其实唱歌，只要用情在唱，刚开始用自己最舒服的声音去唱出来，学一两首自己学的最舒服的歌，学好，音准，节奏都跟上，唱出来就不会难听，而且这个时候你就慢慢开始有自信。声音小，没关系。你可以在KTV的时候去听自己的声音，声音表现的有感情，就可以了。许多女歌手的声音都不大，气也不会很足，但是依旧可以流行。这就是唱的动听的结果。关于用气，你可以去看一些音乐教程，还有一些歌手的教唱。其实不管是流行音乐还是美声之类的用气方法，现在都已经通用。就是气发丹田。刚开始，你可以试着一直用肚子去顶，将肚子的气顶出来，到声嘶力竭为止。或许刚开始，不一定用的恰当，唱出来感觉也没什么区别，但是用肚子唱久了，慢慢体会，慢慢就会习惯和运用了，而且到后面，都是潜移默化，自然而然的在利用腹部。希望多练，这是一个体验的过程，不可能一蹴而就。把所看到的方法，用一遍，然后学成一两首拿手的歌，再进阶难度（但是要找合适自己声音的歌），在成长中，你就会有自己的一套唱歌的方法。再去看教程，就会发现原来很多，自己在一点一点的学会。

但是我也是高中开始学唱歌，那时候也是和你的状况差不多。一直坚持学。大学的时候接触了学校里面的乐队，吉他手和歌手，和他们聊天，一起玩。其实唱歌，只要用情在唱，刚开始用自己最舒服的声音去唱出来，学一两首自己学的最舒服的歌，学好，音准，节奏都跟上，唱出来就不会难听，而且这个时候你就慢慢开始有自信。声音小，没关系。你可以在KTV的时候去听自己的声音，声音表现的有感情，就可以了。许多女歌手的声音都不大，气也不会很足，但是依旧可以流行。这就是唱的动听的结果。　　关于用气，你可以去看一些音乐教程，还有一些歌手的教唱。其实不管是流行音乐还是美声之类的用气方法，现在都已经通用。就是气发丹田。刚开始，你可以试着一直用肚子去顶，将肚子的气顶出来，到声嘶力竭为止。或许刚开始，不一定用的恰当，唱出来感觉也没什么区别，但是用肚子唱久了，慢慢体会，慢慢就会习惯和运用了，而且到后面，都是潜移默化，自然而然的在利用腹部。　　希望多练，这是一个体验的过程，不可能一蹴而就。把所看到的方法，用一遍，然后学成一两首拿手的歌，再进阶难度（但是要找合适自己声音的歌），在成长中，你就会有自己的一套唱歌的方法。再去看教程，就会发现原来很多，自己在一点一点的学会。　　希望对你有帮助！

6，唱歌的时候怎样控制呼吸

要对歌有了解，唱长句子第一个字前要先深吸一口气，前几个字的时候不要呼出太多气，要尽量用嗓子，不要用胸腔，长句后面的部分用胸腔，把气挤出来追问：嗯就是控制不好呼吸回答：没有什么太困难的，就是多唱歌练习，还有就是练习增加肺活量追问：好的记住了谢谢

学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。 1、吸气用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。 2、吐气唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。 3、唱歌时要有气息支持点支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我闪歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。 4、不同的乐句用气是不同的我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练习法。 1）缓吸缓呼这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。 2）急吸急呼急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。

7，唱歌时应该怎么控制呼吸啊

利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。　　吹灰;深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。　　多做仰卧起坐，增强腰腹的力量　　呼吸时，我们应注意以下几点：　　气息应吸在胸腔下部，不可过浅或过深(如胸腹式呼吸)。　　.吸气要柔和、平稳，全胸部自然地扩张，不能用强制的力量，否则呼吸器官各部分会产生僵硬、逼紧的感觉。　　吸气需口鼻同时吸，快而且深，无杂音。呼气则缓慢、节制、均匀。　　气息吸入后必须善于保持，不要一下子让气息很快泄掉，也就是说不要一下子让横膈膜与胸腔吸气肌肉放松，而要保持胸腔的扩张状态。　　控制呼气的力量要适中，不能将气用力压住。错误地把保持气息当成紧压，用力挤压下肋和横膈膜，结果会产生沉重，逼紧的声音。　　呼气时，上胸部要放松，保持自然的突起状态(不能僵硬)，要用下胸肌和腹肌来操纵一方面是不会控制呼吸。如果用鼻子吸气可以改进深呼吸的技巧，可以防止过快地消失吸进的气，还可以过滤空气。歌唱者应当每日在空气新鲜的地方练习深呼吸，还必须将肺中的余气呼出，吐故纳新，如此,循环，使肺活量增大，使胸部肌肉变得结实。运用呼吸的多少，是根据乐句的高低强弱和表现的需要而决定的。比方一句快速的乐句，就不需多用很深的气，只用短气即上胸腔的气，但必须与横膈膜的气有联系。如果唱一延长的高音，就必须用横膈膜的力量，但不排除上肋中肋的气。我在前面说过，一个人共有12对肋骨，依附在胸骨上的是7对，因此就有上肋、中肋、下肋之分。下肋是始终托住的，上肋和中肋也需略微扩张，只是按照需要配合使用。12对肋骨的余下5对是相互衔接着的，位于背下部，只有唱又强又高的音时，下肋后面的5对才需膨胀，当然都要配合头腔使用。凡是不用正确气息支持的歌唱，必然是挤着或压着嗓子在歌唱。因此，“在气息支持下歌唱”应作为美声唱法的第一个重要原则来遵守。但不是惟一的。例如我们建造一或二层楼房的地基就不需很深，如果建造三四十层高楼，地基挖得深并垫以钢筋水泥，才不致倒塌。唱歌用气的道理是一样的。歌唱时横隔膜处即腰周围及上腹部需要用的力量是辩证的，不是一成不变的，是根据声音的高、低、强、弱而决定的。当学生理解了呼吸技巧是怎么一回事以后，他就会走向到达目的地的正确道路。由于第一个字和起音是一首完整结构歌曲的一个开端，一开口唱第一个字即包含在完整的全曲之中,