怎么写题跋，题记怎么写

1，题记怎么写

作文自己写，表太懒了~ 题记格式: 一般题记的格式是在题目下面写上一句话,后面破折号,写上题记两个字。一般作为题记的文字是比较优美的,或者是比较有哲理的,但是一般比较精炼,不宜很长。也就是“开头空两格开始写题记的内容,写完后另起一行靠右写"——题记"。 ”

题记怎么写

2，书画中题拔是什么意思

写在书籍，碑帖，字画等前面的文字叫做题，写在后面的，叫做跋，总称题跋。答案自百科http://baike.baidu.com/view/323450.htm

写在书籍,碑帖,字画等前面的文字叫做题,写在后面的,叫做跋,总称题跋

书画中题拔是什么意思

3，书法条幅的题和跋分别写在哪个位置

1 长居贤母三迁里不慕高官万石家2 长松卓立古之直好风微起圣而清3 雄关漫道真如铁而今迈步重头越4 名论震人天欲破大文传世日争光5 横走螃蟹俗是雅倒骑毛驴古为新6 清风明月来无价近水远山皆有请

不知你的意思是否指书法对联的上下落款（题和跋一般是书法长卷，绘画，文学书籍中用的），对联的落款有两种形式，一是单款只在下联落款，一是上下联都有款称为“上下款”，一般上款落在上联第一个字下面或以下，不与主文平行，下款落款要低于上款，钤印要高于对联最后的字就行了。不知对你是否有用？

书法条幅的题和跋分别写在哪个位置

4，东坡题跋这首诗怎么写

《东坡题跋》不是一首诗，是人民美术出版社出版的图书。《东坡题跋》是东坡散文中独具特色的一种体裁，充分体现了东坡在文学艺术上的宗旨:崇尚自然、不事雕琢;冲淡简远，高雅绝俗，代表了封建社会后期美学思潮。题跋内容也反映了东坡的处世哲学，旷达超脱、随缘自适，在平心的世界中感悟美的人生。同时，题跋在写法上随兴而发、妙趣横生，也见出东坡自身的人格和风格。明茅维刊七十五卷本《东坡全集》中，收苏轼各种题跋将近六百条，见该书卷六十六至卷七十一明毛晋汲古阁《津逮秘书》本《《东坡题跋》》六卷，收文近六百篇，即从茅维刊《东坡全集》中抽出单行商务印书馆有《丛书集成》影印本。望采纳，谢谢。

5，跋怎么写

序，又称叙、叙文、叙言、序言、序文、引、引言、导言等。据说序始于孔子的赞《易》。序在古代多放在书的后面，现在一般放在书的前面，而把放在书后面的序称为后序或跋。序跋的内容、体例大致相同，因而可合称序跋文。一般的书有序无跋，如觉得序意未尽，后面仍可有跋。序有自序和他序之分。自序偏于说明著作宗旨、撰写经过、编写体例等，还可就书中的重点和难点，作简要的阐述。自序有时也称前言。他序则常常要对作者、作品作介绍和评论，或对书中的观点作引申和发挥。自序和他序可以并用，不同的观点还可以展开争鸣。一般的读者都有读书先读序跋的习惯。他们把序比喻为“游园的向导”，所以有的书也称序为导言。不论是自序还是他序，都承担着帮助读者更好地理解图书内容的任务。因此，序的第一要义，应是坦率、诚实、中肯，要对读者负责，对社会负责。为人作序者，要深入了解作者，认真地研究原著，不能凭道听途说的材料或浮光掠影的印象去敷衍成篇。大凡名家，总在某一方面学有专长。由名家作序，可以帮助读者深入堂奥，也有利于扶植人才。然而，只要有真知灼见，即使不是名家，同样也有作序的资格。序风是文风的一个方面。有少数人碍于情面，逢面作“序”，由于没有认真读过原稿，只好七拉八扯罗列琐事，或兴之所至地铺演轶闻，结果序和正文常常是风马牛不相及，有序等于无序。这实在是一种不好的文风。序大都是夹叙夹议。偏于叙的，有散文的特点；偏于议的，有论文的特点。散文也好，论文也好，都要言之有物。散文要以材料的丰富和文笔的多姿见长，论文则要以论点的深刻和分析的透辟取胜。在各种应用文体中，序是具有较大的文学价值或史料价值的。

6，题记和后记怎么写

（1）题记：在作文题目之后，正文之前的一段文字。好的题记能吸引读者，引导读者思考。题记　　题记既可以是交待写作缘由，亦可以是创设环境。　　（2）后记：写在书籍或文章之后的文字。多用以说明写作经过，或评价内容等，又称跋或书后。唐代韩愈作《科斗书后记》便有后记之称。古人多用书某书或某文后这一题名，如宋代欧阳修即有《书梅圣俞稿后》，曾巩有《书魏郑公传后》，王安石有《书李文公集后》，都以书后为题。偶或用读某书或某文后题这一名称，如唐代柳宗元《读韩愈所著毛颖传后题》，便名之读后题。后世所谓题跋，都是后记。后记实际是列在书后的序文（见序），但与序文稍有不同。其差异之处在于后记或跋，篇幅往往小于序，在内容方面往往不需如序说得那么全面，体制规模也都小于序文。　　（3）题记格式：一般题记的格式是在题目下面写上一句话,后面在加上破折号,写上题记两个字。一般作为题记的文字是比较优美的,但是要求一般比较精炼,不宜很长,富有哲理性的。也就是开头空两格开始写题记的内容,写完后另起一行靠右写——题记。范例：《生活需要你》生命是场幻觉，可是我需要你！ . ——题记。　　（4）后记格式：写完一篇文章后，如果要有补充的或遗漏的问题，都可以用后记的形式。有些采访性的或新闻性的文章，在事后有了新的发展而又不便单独介绍的，都可以后记的形式加入文章。既能丰富文章内容又不耽误出版，两全其美。有时作者故意用后记的形式对某个问题提出引人深思的看法，让读者能进行更深层次的思考。　　剩下的，实在是抱歉了。

后记就是你写完一篇文章后又觉得不完美，就又写一篇补充得文章使得原来得文章没完美。题记，一般放在正文开头之前，位置特别“抢眼”。好的题记一下子就能抓住阅读者的心，给人留下深刻的印象。对题记的要求较为简单：短短的语句，美美的语言；淡淡的情感，浅浅的哲理。那么，什么样的题记才能令人过目不忘，成为文章的点睛之笔呢？答案只有一个：让题记活画出作文的灵魂！一、悬念引人入读题记以悬念的形式出现，能立刻吊起人们阅读的胃口；如果悬念再设置得“精彩”一些，那就犹如一颗石子投向平静的水面，激起人们的阅读欲望，引发想像的美妙意境。例①：以“喝彩”为话题写作文。（2003年北京中考题）也曾自卑，也曾哀怨，因为我知道你有多丑，可那一刻，我由衷地为你喝彩…… ——写给残疾的母亲例②：以“书”为话题写作文。（2003年天津中考题）一个喜欢读“书”的女孩，一个不喜欢“读书”的女孩。我就是这样一个双色女孩，你愿意倾听双色女孩的蓝色寂寞吗？ ——题记例③：风雨中，（2003年长沙中考题）那风雨怎么会忘记？闭上眼就会想起；那风雨埋藏在心底，欲倾诉却只能借助纸和笔…… ——题记例④：以“盼”为话题写作文。（2003年山东中考题之一）我是差生我怕谁，反正没人注意我。不妨文中抒真情，盼君听我心里话。 ——写给自己的话

7，书法创作题款的形式和内容

题款虽然不是书法作品的主要部分，但能反映出作者在书法上的实际水平与章法修养；钤印则是书法章法形式美构成的重要组成部分。现代意义上的书法作品，多是以欣赏、展示为主。一、题款题款，又称署款、落款。在古代书论中，有“题款题跋”的说法，根据颜师古所注《汉书·郊祀志》中说：“款，刻也；识，记也。”又清人段玉裁《说文解字注》中说：“题者，标其前；跋者，系其后也。”可见，款识要求，古已有之。题款要根据作品的空间需要，空间大，该长则长，空间小，该短则应该短，有的作品因受布白的空间所囿，甚至只钤印不落款。好的落款，不仅是对作品的最好注释，而且可以起到画龙点睛之用，所以说题款岁不是主要的作品内容，但其锦上添花的妙用不得不引起我们的重视。题款内容可以是对所书文意的出处作注释，也可以是对创作心境的描述，或者记录创作该作的时间等。从文字的长短功用上看，题款有长款、短款、穷款、双款和无款。长款即从文字内容上讲相对较长，主要记录书家创作该作的缘由、时间、年号、地点，或者创作的心情、感受，或对正文释意、或借题发挥、或抒发感情、或妙悟书理、或品评赏鉴，其文字要求简洁明快而有趣味，若能妙语时出，与正文相呼应，仿若一篇优美的散记文章，读后令人心仪，则为佳作添辉。短款一般只落作者创作该作的时间，斋号和姓名字号，文字较少，亦可有新意出，如时间的书写上，可以不写具体的时间，而用时间性事物来代替，如“书于桂子花开之时”、“呵冻作此”等。单款亦称穷款，一般只写作者名字，字数及其大小依据作品空白而定。双款又分上款和下款，往往是馈送时用的，所以上款的文字内容可以是“××先生雅教”、“××方家赐教”、“××先生鉴正”“为××先生补壁”或“××先生笑纳”“××先生嘱书”等。下款写明书写者的名号、创作时间并盖章，在对联的书写中，上款一般落在上款正文右侧，下款可落在下联左侧，下款头略低于上款头。如果题款处未能有足够的空间，则可直接钤印，有人称它为“无款”，亦有人称之为穷款。从落款的位置上讲，与正文要有一些轻重。一般不齐正文上，也不能齐正文下。因为这样一不能使作品有透气处，二不能让章法有变化。款字题好了可使作品增色，反之则会破坏作品，当慎之而行。另外，从字体上讲，落款之字体与正文之字体要相互参照，并有些要求。具体说来可以分以下几种情况。正文是甲骨文书法，题款可用正楷、行书、章草，笔画粗细、用墨之轻重与正文相仿，可加释文；正文是金文大篆与正文是甲骨文书法题款相同；正文是小篆者可用楷书、行书、隶书；正文是隶书者宜用楷书、行书；正文是简牍书者，可用行书、章草和草书；正文是楷书者可用楷书、行书；正文是行书者，题款与正文字体相同；正文是草书者，题款与正文字体相同。从字体的大小来看，题款字体大小要小于正文字体，但亦不能太小，其风格类型宜与正文相仿佛。二、钤印钤印与题款一样，一方面是标明作者、斋号；另一方面它也是书法形式美构成中的一个不可或缺的因素，所谓万墨笔中一点红，印章的钤盖所使作品更加生动，使作品更有艺术整体感。印章分为“起首章”、“压角章”、“名号章”、“闲章”、“斋号章”等。“起首章”一般钤盖在幅首第一第二字之右边疏处；“压角章”一般钤盖在作品左下方，如果是对联形式的书法作品，则钤盖在上联最末字与倒数第二字中间靠线，纵向上与“起首章”齐；“名号章”和“斋号章”亦合称“名印”，一般白文者多，名印大小要略小于落款字体，如果分量不够，可在其下加盖一方“斋号印”，两方“名印”最好能一朱一白，白文在下，朱文在上；至于“闲章”则根据具体的空间而定。钤印因为是作者完成作品的最后环节（装裱一般不是作者完成），故而要慎重。印章的大小往往要略小于题款字体大小，太大则显笨重，太小分量不够。就其数量来讲，要根据其候印的空间来安排，不可少印，亦不能滥印，其前提是要使作品的整体效果能和谐。诚如前面所讲，大小、位置处理得好，能起到锦上添花、画龙点睛之妙，如若处理得过于紊乱，则自有泛滥添足之弊，破坏作品的完整性。最后，在印泥的颜色的选择上亦当作适当的留意，一般印泥的颜色有朱红、大红、深红、古铜色等，选择时一定要考虑到作品的整体风格，另一方面要考虑到纸张与装裱锦绫之色彩。