艺术评论怎么写，帮帮忙啊如何写美术作品的艺术评论

1，帮帮忙啊如何写美术作品的艺术评论

懂美术，懂艺术，懂评论，要有创见。

帮帮忙啊如何写美术作品的艺术评论

2，怎么写艺术评论啊美术学专业的

去福建的博物馆，还有一些有名的展览管会有那些艺术家的作品的

怎么写艺术评论啊美术学专业的

3，艺术评论怎么写

参考《艺术概论》及《艺术评述》

你是学美术学专业的？你难道从来不看美术期刊吗？你从来没有看过画展吗？你这个学生，真是啊...建议你买一本福建出的美术期刊，找一位感兴趣的艺术家写吧

艺术评论怎么写

4，怎样写美术评论

我认为一般情况下不是写比较权威的对大师的东西些评论就一般的都不难写啊其实就是把你对这件艺术品的赏析感受看到什么写什么就比如梵高的什么什么画你观赏后你觉得他的画的笔触呀色调呀这幅画所表达的东西呀都可以写啊这幅画的手法再写你对这幅画的自己的一些想法都是可以的呀

这个很难，你最好是所看一些别人的评论，然后在写。但是可以分几方面去写：1.构图特点2.色彩运用3.整体艺术特色4.时代特色

5，我想写艺术评论可是担心被人写了怎样写出新意

你不要参考书啊，在网上搜啊什么的，你就先看这些资料，懂了以后，就把它们丢到一边，写的时候千万不要想抄~`一般书上写的都比较死，就是一般的论述+举例，你可以换个方法嘛~`就是要多用比喻，你以大量的修辞开头，由比喻一个意想（比如你写一幅画）你联想到什么的，从古至今它意味着什么的，都用很轻松的文笔来表达，当散文写~``但还是要有中心喔，别往议论文那死模式上套！在这祝你能写出佳作，成功！

用自己的风格解读

记住你不会成为别人，别人也取代不了你。

6，谁知道如何写文艺评论

短：要言不烦、迅速简洁。 2. 准：抓要害，选准切口 3. 正：以正确的标准来评判是非、优劣、得失。二．短评种类： 1. 文艺短评 2. 政治短评 3. 思想短评三．什么是文艺短评：针对文学作品、电影、电视、舞台文艺表演、书画等艺术做出优劣评价。可是是就整体问题，也可以是针对局部甚至细节问题，来提出评价意见。以达到宣传优点、指明缺点，为文艺创作的进步及时提供帮助的目的。四．如何写好文艺短评：（一）通读作品二至三遍（二）了解作品背景，理解作品的主要内容，正确理解作品的主题立意。（三）确立写作对象或角度： 1. 人物形象：性格、命运 2. 某一场景 3. 某一情节 4. 作品风格：整体风格、遣词造句之妙、修辞手法、文章结构、塑造人物手法、取材或立意特点、标题作用等等 5. 作品主题如课文中评“鲁提辖”就是从他性格的一个方面“行侠仗义”“路见不平拔刀相助”进行评议的。而《<克雷洛夫寓言>新解》则是从作品主题切入分析。附：《克雷洛夫寓言》新解狼吃东西吃得太急，被骨头哽住了，仇而无奈，心想，就只能等死了。坐以待毙之际，忽然看到一只鹤，狼只好恳求鹤相救。鹤奋力拔出了骨头，救了狼一命。鹤向狼索取报酬，狼大骂：“你这忘恩负义的家伙，难道你还要酬劳！让你那长跑马和笨脑瓜完整地从我中嘴里出去，这算你福星高照！去你的吧，朋友，快滚！” 克雷洛夫的本意是要说明农奴言没有人性，只有兽性。我在《曼德拉传》中读到了这则寓言的现代版：曼德拉有次乘公交车，主动给一个白人老妇让座，老妇要下车时，要给曼德拉一块钱，曼德拉拒不受，不料，这老妇人动容大骂：你这黑佬，你休想从我这里拿到十块钱！言罢扬长而去。其实站在狼的立场上，我们发现狼未必就错了，我们认为狼可恶，是因为在无意识里用了迪尔克姆比较社会学的方法，把狼与人等量齐观，相比考察，但把这只狼放在狼群中比较，我们应该感谢他的宽宏大量：要知道，每天有多少狼或别的什么野兽把找出骨头的鹤也给吃了。五．常见的几种文艺短评的方法： 1. 先简要描述，后阐发议论。这一种要求描述语言要简洁，描述内容要为后文议论打下基础，与后文议论无关的枝节不要涉及，而议论则要求抓住要害，作深入剖析，不要空发议论，人云亦云。

7，艺术创意评论怎么写

曾经一个广告人问我，创意可以学吗？　　　　我的回答是创意可以学，但学到的创意是死的，炼出来的创意才是活的，而用到的创意才是美丽的。　　　　《赖声川的创意学》是一本不错的书，但是它却绝对不能教你如何创意。　　　　尽管赖声川形成一套创意图，但是个人观点那仅仅对赖声川有效。只能给你启发，无法促使你真正沿着这个流程去做创意。　　　　更多情况下，创意源自生活，而且个人认为每个人都要有自己的创意方法，可以相似，但关键是要适合自己。　　　　前段时间一个刚刚毕业的广告小妹妹show给我看一张她模仿赖声川的孕育创意图，好像发明一个创意机器一样兴奋。我却泼了一瓢冷水，如此下去，你会创意地很痛苦，毕竟创意不是公式也最忌讳套路。　　　　看了本书，笔者对创意主要有以下5个方面的感悟。　　　　１）创意不要格式化　　　　就启发创意而言，本书很不错，但不要把它他做一个顶礼膜拜的创意教材，这样是不可能激发好创意的。　　　　毕竟赖声川书中也提到，社会忙着将创意格式化，界定不该界定的创意。　　　　生活中局外和局内对创意的理解不一样，创意是一个相对的东西。　　　　比如：１９２０年巴黎博览会巴黎岛一炮走红，他们制作精美的瓷器让人们感受到了当地土著人的创意。但是当地人却从来不认为自己有创意，他们之所以要制作精美的瓷器，是因为这些东西是用来陪葬的，如果他们做得不好，他们认为很不吉利。包括我们认为他们很有创意的舞蹈，对他们而言，如果跳不好就是对村子不利。　　　　可见，我们和巴黎岛的居民思维和看法全然不同。　　　　２）创意要用心　　　　有句话如是说，眼睛只能看见心愿意理解的事。个人认为，就这一句话对很多广告人就有很大的价值。以后再作广告可以想想顾客的心愿意理解吗？能够理解吗？这样就在一定程度上避免浪费。　　　　外界的种种刺激最终是激发你心中的想法，然后是创意的爆发。总的来说，真正的创意来自己内心，关键是要活化库存，对输入的资讯灵活做出反应。　　　　３）创意是一场发现之旅　　　　作家安东尼杰伊说，没创意的头脑可以看出错误的答案，但需要有创意的头脑能看出错误的题目。　　　　创意是一场发现之旅，发现题目，以及发现解答；发现题目背后的欲望，发现解答的神秘过程。　　　　一个艺术家大便后，留样观察，结果后来被一个美术馆２．５万美元购买，大便也能成为作品，这似乎匪夷所思，但这就是看问题的视角不同，自然发现也不一样。　　　　4）创意是一种习惯　　　　要成为作家就把写作当成一种习惯，要成为创意人就应该把创意当作一种乐趣。创意更多情况下是对话，你和人、书、事物、动物、自然等的对话。渐渐形成创意的习惯，就自然会结更多创意的果实。　　　　5）创意就是见识和启发　　　　文中举到一个例子：阿姆斯特丹有一个大房子，住的人都有一个特点，都在写书。这样他们在这个大房子里都是免费居住，而且还可以领取生活费，唯一的条件就是吃晚饭的时候要下楼和其他人共同就餐，彼此交流。　　　　这样的话就提供了一个平台，这里每个人都可能从对方那得到灵感，完成著作，创意在这里应该全都是“混血儿”。而这也传达了创意需要见识和启发。　　　　总之，《赖声川的创意学》不是教你创意的方法，更多是让你产生创意的兴趣。真正的创意实质上源自生活，正如书中所讲，在所有的艺术中，我们只是学徒，真正的大艺术是我们的人生。

这个很简单的，是有规律可循的。首先年要介绍各个花材，一般顺序是：我的这个某某名字的作品的主花材是什么，也可以说花材的花语（这个可以根据你的作品想表达的寓意来说，如果某个花材的花语与寓意相符，可以介绍一下。否则可以不介绍花语。），副花材是什么，整体是个什么造型，象征着什么，整个作品想表达的思想是什么或寓意（这个可以是套话，在网上搜搜再自己组织一下语言就可以了）。希望可以帮助你。